说到青春片，你脑海中会闪过哪些词语？校园？爱情？堕胎？热血？
有这样一部青春题材电影，上面的这些关键词它统统没有，但却能让看过的人脱口而出：“这才是最真实的青春啊”
是的！就是曹保平的那部《狗十三》，这部带着五年多的议论纷纷的《狗十三》终于回来了！
最初在影片宣布定档时，网上就立马掀起了一阵庆祝热潮
尽管之前只进行过小规模点映，但在豆瓣上却拥有8.4的高分
在看过影片后，我也真是发自心底的感叹，真的是一部好片子啊
But，我真的不想再看第二遍了，因为不想再痛一遍了...
以爱为名的驯化，是成长的模样吗？
故事讲述了一位少女和两条狗的故事，主人公李玩成长于离异家庭，从小和爷爷奶奶长大。
为了缓和父女关系，父亲买了一条狗送给李玩。开始并不接受的李玩，随着时间的增加，变得与狗狗形影不离，还给它起名“爱因斯坦”。
她的孤单，因为这个对她依赖的小生命，终于有了寄托。但有一天，爱因斯坦丢了。
继母为了讨好李玩，找来一条狗来冒充，全家人一起演戏认定这就是爱因斯坦，尽管李玩一再否定，却只换来了一句“不就是一条狗吗，都一样”
她依旧不愿意相信，不顾一切地自己出去找狗，但一无所获。
李玩很伤心，她想发泄，选择了出去喝酒的方式。
回到家，等待她的却是父亲的一顿打，没有听她诉说为什么出去喝酒，只是责备她不够听话，害得从来不出门的奶奶因为找她迷了路。
终于，她接受了。不是接受了新的狗就是爱因斯坦，而是认清了大人的世界，她不再反抗。
一件又一件矛盾冲突的发生，李玩突然长大，接受了被磨平的棱角，变得懂事、听话、安静，成为了大人们期望的样子。
电影的每一帧都藏了针，还是不同样子的。有的沾着*，有的两个尖，不知道什么时候就会突然扎你一下，让人窒息或者双倍的疼...
导演用一阵一阵的刺痛告诉你成长的模样：反抗、接受、改变、适应...
一个时代的缩影，一场典型的青春
《狗十三》给观众呈现了一个典型的中国式家庭，教育方式简单粗暴的父亲、不问缘由始终溺爱的奶奶、沉默少言的爷爷、成绩至上的老师。
看这部电影会让人感觉仿佛在看自己的青春录像，每一个都是自己身边真实看到过经历过人物，组成了那段典型的青春。
或许《狗十三》的最大的魅力就在于——真实，没用任何的美化手法，没有青春片惯有的浪漫，直面故事本身，直面真正的青春。
故事切口很小，但足够深。用一个13岁少女的青春期故事将中国传统家庭教育背后的问题用镜头语言展现出来。
其中最深刻两点，一个是中国传统教育中对性别歧视的直接表露，一个是家庭教育中家长的自私和虚伪。
李玩的“玩”是随便起的，而到给李玩的弟弟取名字时，爷爷却说：“玩玩这名字是随便取的，这孙子的名字可不能随便取。”
一句话，就将重男轻女的传统思想体现得彻彻底底。
弟弟的生日会上，他是所有人的焦点，融不进去的李玩，只能默默退到了一边。
父亲因为李玩喝酒而责骂她，转身却带李玩去给上司敬酒，前后的鲜明的对比变化将成人世界的自私和对子女教育的虚伪给得足够直接。
一句“我打你，是因为爱你”下包含了多少爱的刺痛，一句“为你好”又将多少爱的束缚强加于人，是不是所有的伤害只要被冠以“爱”的名义都可以被原谅？
答案是确定的，以爱为名义的暴力，最可怕。
这部影片撕开了“青春”这个词语的美好外衣，把背后的各种教育、家庭、成长问题直接摆在观众的面前，将思考留给观众。
《狗十三》中的李玩的那些孤单与无助，成熟之后的沉默与世故，让观众产生强烈的情感共鸣点。
因为真实，让人心痛；也因为真实，让人感动。
刚刚好的演员遇上了刚刚好的导演
主演张雪迎，拍这部戏时只有十四岁。身体还没张开，带着牙套，额头上还有着几颗青春痘。
最开始只是个天真纯净的孩子，吃面也不好好吃，而是顽皮地伸向窗外晾着
丢狗后的着急，找狗时的绝望，再到最后坦然接受一切的平静。
从一个懵懂无知的孩子到一个没有棱角的“大人”，不得不说，张雪迎真的把握得很好。
提到导演曹保平，华语电影市场的高口碑导演之一，从《光荣的愤怒》《李米的猜想》到《烈日灼心》《追凶者也》，每一部作品基本都可圈可点。
尤其是《烈日灼心》，除了3亿票房，更是让*、段奕宏和郭涛三人一同拿下影帝。
曹保平电影，常常被定性为“黑色类型片”。真实是他惯用的风格，人心与人性是他作品中的重点议题，以小见大，以电影讲述人生。
不管是《光荣的愤怒》中愤怒崛起的叶光荣，还是《李米的猜想》中踏上寻爱旅程的落寞女司机，亦或是《烈日灼心》中有着各种爱恨纠葛的三位结拜兄弟
每一个都是不起眼的小人物，他们是不愿意与社会合作的边缘人，但从给他们的身上却往往能看到对社会的思考。
李玩也是如此，一个普通的姑娘，用她普通的成长经历告诉了我们，什么是长大。
正如片名《狗13》，或许生活本就如此，不过，即使就算这样，还是想说：
不好的事情总归会过去，我们也终将会好起来吧。
文：潇潇
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